通过体验、感知和想象打开对设计的理解
第一课通常是参观艺术展览、博物馆文物展览、企业生产工厂，让学生亲身感受和体验什么是美，什么是设计和生产，打开他们对美学的好奇。在教学过程中，教师要注重引导学生体验和感知美，逐步培养欣赏美的能力。通过对比分析，可以打开学生根据客观事物发挥想象力的能力，将事物之间联系起来，从而培养学生初步表达美、创造美的能力。
通过“观察”激发学习思维的改变
所谓观察，就是用眼睛看，既要“看”远又要“看”近，养成凡事注意、时时注意的习惯。在设计素描教学中，培养学生的深入观察、独立思考和自身的创新能力是一切设计的首要和基础。要培养学生敏锐的观察能力，首先要准确、客观地记录事物的物理特性、颜色特性和材料特性。其次，处理事物丰富的细节，避免观察训练过程中的随机性和概括性，把主观推理当成观察。最后，激发学生学习和观察的积极性，注重学生长期观察能力的培养，明确每项训练任务的目的，养成从整体到部分，再从部分到整体的比较观察的习惯。
通过手机自拍了解“构图”和设计
智能手机是当代大学生的生活标配，自拍是一种对自我美的欣赏。利用这些基本条件，学生可以开展自拍比赛，分享最美的自拍照片。教师可根据图片切入设计素描构图的知识点进行指导讲解。素描构图的核心是注重主题，注重整体效果，利用形式美的规律，针对图形、色彩等各种视觉元素符号，按照主次关系组合布置布局空间，巧妙地运用对称平衡、虚拟现实和留白，从而增强画面的空间层次感。
通过自己穿衣打扮分享配色的意义和作用
利用现代大学生特别喜欢“耍酷”、“爱美”的心态，安排专门的作业，要求学生以最好的个人形象出现在课堂上。前提是亲自使用他们现有的衣服和化妆品，不能依靠别人的力量。通过课堂演示，教师将结合设计草图中的空间构成、色彩搭配、图片构成等知识进行指导和讲解，使学生了解设计的重要性以及变化与统一的关系。实践证明，这种创新的教学方式是可行的，学生的参与度很高，课堂效果也非常好。
